Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.
Волшебная дымка, мягкое небо и горячий цвет в густой траве.
Учимся предавать глубину пространства, делать акценты на деталях, подбирать колорит.
Вы получите запись мастер-класса
Мастер-класс предназначен для учеников с разным уровнем подготовки, желательно умеющих рисовать, но не обязательно пастелью. Вам подойдет это занятие, если вы хотите научиться рисовать пейзажи и совмещать в них детализацию мелких элементов и обобщение форм.
Необходимые материалы
1. Пастель - набор сухих пастельных мелков не меньше 48 цветов разных фирм. Особенное внимание синим и мягким оранжевым оттенкам.
Рекомендации: если вы только формируете свою коробку пастели, то для начала можно приобрести Toison D'Or Extra Soft Pastel фирмы Koh-i-Noor 48 цветов, если средства позволяют — можно поискать более дорогие наборы других марок с половинками мелков, например, такие есть у Rembrandt или у pastel A L'ecu - 80 половинок — этот набор очень хорош для начала.
2. Пастельные карандаши, уголь
3. Бумага - альбом склейка с пастельными листами для эскизов и предварительных зарисовок любой марки на выбор: Canson, Fabriano, Huhnemuhle с бумагой Mi-Tientes или Ingres, размер альбомов - А-4 или А-3.
Бумага в листах 40х50 или 50x65 Canson Mi-Tientes Touch для основной работы.
4. Дополнительные материалы - влажные салфетки, малярный, бумажный скотч для крепления листов, планшет для большого листа бумаги, коробка или тарелка для отбора мелков.
[/quote]
Содержание практики
- Композиция - анализируем композицию будущей картины. Рисуем эскизы и зарисовки отдельных цветов. Уголь, пастельный карандаш и немного пастели.
- Колорит - разбираем колористическое решение картины: что основное, что второстепенное. Подбираем мелки. Начинаем создавать первый слой основной работы.
- Создаем настроение, глубину в картине, прорабатываем главные детали.
- Ответы на вопросы и проверка работ, загруженных во время прямого эфира участниками практики.
В результате вы научитесь
- Продумывать композиционное решение будущей картины;
- Разберем форму отдельных элементов;
- Научимся обобщать мелкие детали и ставить акценты ;
- Научимся создавать глубину в пейзаже;
- Разберем, как и чем поддержать основной цвет пейзажа с синим полем;
- Как работать на абразивной поверхности.
